Un ritorno alle radici: vini naturali e rivoluzioni musicali

Nel mondo del vino, una tendenza emergente sta da tempo catturando l’attenzione degli intenditori e dei consumatori consapevoli, soprattutto giovani: i vini che, per semplificazione, definiamo “naturali”. Con questo termine voglio racchiudere un ventaglio molto ampio e differenziato di tipologie e stili che vedono nella pionieristica esperienza steineriana di ormai un secolo fa il punto di partenza. Ma è a partire dagli anni ’80, con il “Groupe des 5” viticoltori del Beaujolais (Lapierre & C.) e le scelte controcorrente nell’Italia di fine anni ’90 (Gravner, Radikon, Maule, Niccolaini etc.) come snodi chiave, che questo movimento sotterraneo vede la sua progressiva affermazione e diffusione culturale tra i produttori, gli operatori e il pubblico.

Questo movimento ha guadagnato slancio negli ultimi decenni, ispirando una nuova generazione di vignaioli e appassionati. I vini sono il risultato di un processo di produzione minimale, privilegiando l’uso di tecniche tradizionali, artigianali e sostenibili. Lontano dall’industrializzazione e dall’omogeneizzazione della produzione vinicola convenzionale, i vignaioli naturali abbracciano la biodiversità e il rispetto del terroir, proponendosi di far brillare il carattere unico della regione e del vitigno attraverso il vino.

Il movimento ha, a mio avviso, sorprendenti parallelismi con rivoluzioni musicali che hanno segnato epoche e generazioni e che mi hanno visto coinvolto da ascoltatore e collezionista di dischi: quello del punk e delle sue derivazioni rispetto al rock degli anni ’70 e ‘80, nonché la prassi filologica nell’interpretazione degli strumenti antichi rispetto al suonare post-romantico della metà dello scorso secolo. Questi fenomeni, apparentemente distanti, convergono nel loro intento di rompere gli schemi consolidati e di ravvivare l’aspetto creativo e l’energia nelle loro rispettive industrie. Sebbene non sia il primo a coglierne delle analogie, vini naturali, punk-rock e prassi filologica rappresentano a mio avviso un ritorno alle origini, sfidando le pratiche convenzionali e riportando l’attenzione all’essenza e alla tradizione.

Il Punk e i vini naturali: un ritorno all’essenziale

Negli anni ’70, il punk rock dei Ramones o dei Sex Pistols (ma a me piace ricordare anche l’apporto parallelo dei Television di Tom Verlaine, fondamentale punto di contatto tra i Velvet Underground e le evoluzioni post-punk dei primi anni ’80) irruppe sulla scena musicale come un urlo di sfida. Le chitarre graffianti, le liriche provocatorie e l’atteggiamento anti-establishment trasformarono la musica in una rivoluzione. Il punk non era solo un genere; era un movimento che abbracciava l’autenticità, la spontaneità e la ribellione contro le convenzioni.

I vini naturali seguono una filosofia simile: rappresentano un ritorno alle radici della viticoltura, rifiutando l’omogeneizzazione e l’industrializzazione del vino convenzionale. Come il punk ha messo in discussione le pratiche consolidate, molti vignaioli naturali abbracciano un approccio più minimalista e rispettoso dell’ambiente, privilegiando la biodiversità e la complessità del terroir. Coltivati senza l’uso di prodotti chimici, pesticidi o additivi, questi vini vogliono essere l’espressione più pura della terra e del vitigno. Come il punk, sfidano le norme e si ribellano contro la routine enologica anche attraverso una comunicazione diretta, senza orpelli, quasi tagliente, di cui le loro etichette sono un manifesto. Non sono filtrati o chiarificati, portando con sé la rugosità del terroir e la vitalità dell’uva. Magari in modo sgrammaticato o urlato, ma sono vini che spesso parlano di luoghi, storie e passione.

Derivazioni musicali del punk e vini convenzionali: l’estinzione della creatività?

Il punk ha generato diverse sottoculture musicali, come il dark, la new wave, la neo-psichedelia e il grunge, che hanno continuato a sfidare le convenzioni e a esplorare nuovi territori sonori. In modo simile, il movimento originale dei vini naturali e artigianali ha dato vita a diverse pratiche e filosofie, come il biologico, il biodinamico, orange e il vino senza solfiti aggiunti, ciascuno con il proprio approccio unico alla produzione vinicola. Queste sottoculture del vino rappresentano una ricerca continua di autenticità e innovazione, in parallelo alle correnti musicali che hanno cambiato il panorama della musica contemporanea.

In particolare, il grunge degli anni ’90, con le sue melodie cupe e le voci graffianti, ha segnato un’era di transizione. Ma mentre il grunge si faceva strada nelle classifiche, i vini convenzionali stavano diventando la norma. Le cantine adottavano pratiche standardizzate: pesticidi, solfiti, filtrazioni e chiarificazioni. La creatività veniva soffocata dall’omologazione enologica. Come il suonare post-romantico, i vini convenzionali seguono regole precise. Sono come partiture ben scritte, ma forse mancano di improvvisazione. La routine enologica, come una ballata ripetuta all’infinito, rischia di perdere l’anima. La creatività e l’energia si dissolvono nel vetro.

Un ritorno alle radici: vini naturali e rivoluzioni musicali

Prassi filologica e suonare post-romantico: una riscoperta delle radici e dell’autenticità

Nel mondo della musica classica, la prassi filologica si concentra sull’interpretazione autentica delle opere, utilizzando strumenti e tecniche storiche per catturare l’essenza delle composizioni originali. Questo movimento parallelo al suonare post-romantico, che ha visto in Nikolaus Harnoncourt e Gustav Leonhardt i primi evangelizzatori, ha rivoluzionato l’approccio all’interpretazione musicale, rivelando nuove sfumature e dettagli nascosti nelle opere dei grandi compositori, nonché portando a nuova vita opere e compositori ormai trascurati dalla storia e dalla frequentazione delle sale da concerto. Come i vignaioli naturali rappresentano una riscoperta delle radici della viticoltura per esprimere appieno il carattere del terroir e dei vitigni, alcuni semisconosciuti al mainstream, gli interpreti filologici si sforzano di preservare l’integrità e l’autenticità dell’opera originale e il pensiero del suo creatore.

La routine e il risveglio creativo

Dobbiamo però ammettere che le correnti culturali rivoluzionarie spesso seguono un percorso che le porta dalla ribellione al mainstream nel corso del tempo. Un esempio tangibile di questa trasformazione è la musica barocca e rinascimentale, una volta considerata audace e innovativa, oggi eseguita quasi esclusivamente con strumenti d’epoca e secondo prassi storiche, rendendo quasi impensabile un approccio post-romantico. Allo stesso modo, il punk, con il suo spirito ribelle e la sua estetica distintiva, si è trasformato in uno stile di abbigliamento commerciale e ha visto la sua essenza ribelle assorbita dalla cultura di massa. Questo fenomeno solleva la domanda se anche i vini naturali, oggi visti come una sottocultura enologica alternativa e radicale, seguiranno lo stesso destino. È plausibile immaginare che con il passare del tempo, i vini naturali potrebbero diventare più accettati nel mercato mainstream, perdendo parte della loro aura di novità e ribellione mentre diventano parte integrante del panorama enologico globale.

Ad ogni modo, in un’epoca in cui la routine e la standardizzazione sembrano prevalere, sia nel vino che nella musica, il confronto tra i vini naturali e le rivoluzioni musicali offre una prospettiva affascinante sull’importanza del ritorno alle origini e alla purezza nelle nostre esperienze culturali. I vini naturali oggi, come il punk e la prassi filologica prima, rappresentano una rivoluzione contro questa tendenza. Questi movimenti incoraggiano un risveglio creativo e una rinnovata connessione con le radici e le tradizioni che spesso vengono trascurate nell’industria moderna. Ci invitano a riconsiderare il nostro rapporto con il vino e la musica, incoraggiandoci a esplorare nuovi territori e a celebrare la diversità e la vitalità delle tradizioni che ci circondano. I vini naturali, come gli accordi dissonanti e distorti di una chitarra o gli armonici delle corde in budello, cercano l’autenticità: sono vini che non temono l’imperfezione, ma abbracciano la diversità. Sono iconoclasti, disruptive e vibranti. Ci ricordano che la creatività non è una routine, ma un’esplosione di passione.